À PROPOS DE ILLEGAL ART 

ILLEGAL ART est une galerie d'art unique en son genre, fondée par Patrice Girardier connu sous le pseudonyme de DONKEY. Cette galerie se distingue par son approche audacieuse et anticonformiste, remettant en question les normes établies et les conventions traditionnelles du monde de l'art. DONKEY, à travers ILLEGAL ART, cherche à provoquer des réflexions profondes et à susciter des débats sur la nature même de l'art et de ses limites.

Création de tableaux DONKEY

À l'âge de 33 ans, Patrice Girardier a été confronté à un cancer d'origine professionnelle, une épreuve qui aurait suffi à décourager quiconque.

Patrice Girardier était autrefois un travailleur dévoué dans l'industrie nucléaire, a passé une grande partie de sa vie professionnelle au cœur des réacteurs. Son travail exigeait une concentration intense et un respect rigoureux des protocoles de sécurité pour minimiser les risques liés à l'exposition aux radiations. Malgré toutes les précautions prises, le danger inhérent à cette profession restait omniprésent.

Après des années de service, il a commencé à ressentir des symptômes inquiétants. Des examens médicaux approfondis ont révélé une réalité bouleversante : il était atteint d'un cancer. Cette nouvelle a été un choc non seulement pour lui, mais aussi pour ses proches. Le lien entre son travail et la maladie était difficile à ignorer, et cela a soulevé de nombreuses questions sur la sécurité des travailleurs dans l'industrie nucléaire.

Face à l'adversité, il a décidé de se battre avec courage. Il a entrepris des traitements intensifs et a reçu le soutien inébranlable de sa famille. En parallèle, il a commencé à militer pour une meilleure protection des travailleurs du nucléaire, espérant que son histoire servirait d'avertissement et encouragerait des mesures de sécurité renforcées pour éviter que d'autres ne subissent le même sort.

Patrice Girardier est un homme d'une résilience exceptionnelle. Après avoir lutté courageusement contre un cancer, il a réussi à surmonter cette épreuve difficile et à retrouver la santé. Cependant, la vie ne lui a pas laissé beaucoup de répit. Peu de temps après sa rémission, Patrice Girardier a été victime d'un grave accident de travail. Lors de cet incident malheureux, il a été écrasé par un objet lourd, ce qui a failli lui coûter la vie.

L'accident a laissé à Patrice Girardier des séquelles psychologiques importantes. Malgré la douleur et les difficultés, il a fait preuve d'une force intérieure remarquable. Sa détermination et son esprit combatif l'ont aidé à traverser cette nouvelle épreuve, transformant chaque défi en une opportunité de se reconstruire et de se renforcer.

Aujourd'hui, Patrice Girardier est un symbole d'espoir et de persévérance. Sa capacité à surmonter des obstacles immenses inspire ceux qui le connaissent et même ceux qui entendent parler de son histoire. Il démontre que, même face aux circonstances les plus difficiles, l'esprit humain a une incroyable capacité de résilience et de guérison. En partageant son histoire, Patrice Girardier continue d'encourager d'autres personnes à ne jamais abandonner, quelle que soit la gravité des épreuves qu'elles rencontrent.

Après avoir traversé ces épreuves difficiles, Patrice Girardier s'est rendu compte que le monde professionnel ne répondait plus à ses attentes. Déçu par les exigences et l'inhumanité du milieu professionnel, il a décidé de se concentrer sur quelque chose de plus significatif et gratifiant pour lui : l'art.

Patrice Girardier a toujours eu une passion pour l'expression créative, mais il n'avait jamais eu le courage de s'y consacrer pleinement. Son combat contre le cancer et son accident lui a donné une nouvelle perspective sur la vie et l'a poussé à suivre sa véritable passion. Il a commencé à créer des œuvres d'art inspirées de ses expériences personnelles, de la nature et des émotions humaines. Ses créations sont rapidement devenues un moyen puissant d'exprimer sa résilience et sa vision unique du monde.

Patrice Girardier alias DONKEY est un visionnaire originaire des quartiers populaires. Ayant grandi au cœur de la culture urbaine, il a su puiser son inspiration dans les graffitis, le hip-hop et l'énergie vibrante de son environnement. Contrairement à de nombreux artistes, il n'a jamais suivi de formation formelle en beaux-arts, mais son talent naturel et son regard unique sur le monde l'ont guidé vers une carrière artistique épanouissante. Son approche à l'art est résolument anticonformiste, ce qui se reflète dans le nom même de sa galerie, ILLEGAL ART.

Bombe aérosol DONKEY

Passionné par l'art urbain, il se distingue par sa volonté de repousser les limites de la créativité. Chaque œuvre qu'il crée est imprégnée de son histoire personnelle, de ses expériences variées et de son engagement indéfectible envers l'expression artistique non conventionnelle.

Son travail est un reflet poignant des aspects les plus profonds et complexes de la condition humaine. En abordant des thèmes universels comme l'amour, la liberté, et la solitude, il touche directement les émotions et les expériences personnelles de chaque individu. 

DONKEY à puiser son inspiration à travers les maîtres du pochoir de rue tels que Jef Aérosol, Blek le Rat et Banksy. Ces figures emblématiques ont révolutionné l'art de rue avec leurs créations percutantes et engageantes. Il trouve dans leurs œuvres une source d'inspiration inépuisable, voyant en elles une puissance de communication qui dépasse largement celle des œuvres réalisées avec une perfection technique plus poussée.

Il estime que la perfection technique, bien qu'importante, ne peut rivaliser avec la puissance émotionnelle et intellectuelle que ces maîtres du pochoir parviennent à insuffler dans leurs créations.

Aujourd'hui, Patrice Girardier alias DONKEY est un artiste accompli et respecté. Ses œuvres touchent le cœur de nombreuses personnes et racontent des histoires de courage, de renaissance et d'espoir. En choisissant de se relever par l'art, DONKEY a non seulement trouvé une nouvelle voie professionnelle, mais il a également inspiré d'autres à poursuivre leurs rêves et à ne jamais abandonner, peu importe les obstacles qu'ils rencontrent. Son parcours est un témoignage vibrant de la force de l'esprit humain et de la beauté de la résilience.


DONKEY est un artiste audacieux et innovant qui repousse constamment les limites de la créativité. En explorant une multitude de techniques artistiques, il parvient à créer des œuvres qui captivent et intriguent.

Tableau petite fille DONKEY

La transition du dessin traditionnel sur papier où le trait du marqueur révèle une sensibilité et une précision maîtrisées, à l'art du pochoir témoigne de la capacité de l'artiste à naviguer entre des méthodes minutieuses et des techniques plus spontanées. Le pochoir, souvent associé à l'art de rue, permet des créations rapides et précises, tout en offrant une liberté d'expression et d'expérimentation.

Le collage, autre technique prisée par lui, ajoute une dimension de texture et de profondeur aux œuvres. En intégrant des éléments hétéroclites, souvent recyclés ou trouver, l'artiste crée des compositions qui racontent des histoires multiples. Ces fragments de papier, de tissu ou de matériaux divers sont assemblés de manière à former une nouvelle réalité, tout en respectant l'essence des matériaux d'origine.

Le détournement d'objet traditionnel est une pratique artistique fascinante qui consiste à prendre des objets du quotidien et à leur donner une nouvelle vie et une nouvelle signification à travers l'art. Donkey, en tant qu'artiste innovant, s'approprie cette technique pour transformer des objets banals en œuvres d'art uniques.

L'utilisation de la rouille, quant à elle, introduit une esthétique brute et organique. Ce choix de médium non conventionnel reflète une fascination pour les processus naturels de dégradation et de transformation, conférant ainsi une beauté inexorable à l'éphémère.

DONKEY se positionnent comme un acteur essentiel dans le paysage artistique contemporain, ouvrant des voies nouvelles et audacieuses pour l'expression artistique. Son travail souligne l'importance de la liberté créative et de la nécessité de repousser les frontières pour favoriser une compréhension plus profonde et nuancée de la société et de la culture.


Contrairement à de nombreux artistes qui travaillent dans des ateliers fermés et contrôlés, DONKEY préfère créer ses tableaux et réaliser ses détournements d'objets en plein air. Ce choix audacieux permet non seulement de s'imprégner de l'énergie et des éléments de la nature, mais aussi d'offrir aux passants une expérience artistique inédite et interactive.

Son approche de est profondément enracinée dans l'idée de l'art éphémère et accessible. En peignant et en transformant des objets en extérieur, il brouille les frontières entre l'art et la vie quotidienne, invitant les spectateurs à voir le monde qui les entoure d'une manière nouvelle et imaginative. Chaque création est imprégnée des sons, des odeurs et des couleurs de son environnement immédiat, ce qui confère à chaque pièce une authenticité et une vitalité impossibles à reproduire en studio.

Sa pratique artistique défie également les conventions traditionnelles en risquant l'exposition aux éléments et aux aléas de la nature. Les œuvres peuvent être affectées par la pluie, le vent ou la lumière changeante, ce qui ajoute une dimension de temporalité et de fragilité à son travail. Cette méthode souligne la beauté de l'instant présent et incite les observateurs à apprécier l'art dans sa forme la plus pure et la plus transitoire. En fin de compte, son art est une célébration de la liberté créative et de l'interconnexion entre l'homme et son environnement.


DONKEY est fiers de représenter les valeurs ART : Audacity, Respect et True. Ces valeurs sont le cœur de chacune de ces créations, et il s'efforce de les transmettre à travers son art. L'audace de repousser les limites, le respect pour sa communauté et l'authenticité de chaque œuvre qu'il produit sont ce qu'il le définit en tant que Illégal art.


DONKEY vous remercie pour vôtre temps consacré à cette lecture.